在“網(wǎng)紅建筑”當(dāng)?shù)赖慕裉欤吧缃幻襟w性”現(xiàn)在已經(jīng)成為建筑師設(shè)計(jì)新項(xiàng)目時(shí)要考慮的首要因素之一。當(dāng)一些建筑師憂心“網(wǎng)紅建筑”的功能性與保值性時(shí)，也許多建筑公司對于此保持著開放態(tài)度：從公共廣場到私人開發(fā)項(xiàng)目，從酒店到精品店，客戶們現(xiàn)在都要求帶著他們在社交媒體看到的參考圖進(jìn)行設(shè)計(jì)?！笆裁礃拥脑O(shè)計(jì)能讓用戶覺得空間值得拍照？他們又喜歡什么樣的話題標(biāo)簽？”——這些標(biāo)準(zhǔn)也逐漸成為了“甲方”的要求。澳大利亞工作室Valé Architects甚至擬草了一份“Instagram設(shè)計(jì)指南”，并提供專門研究如何設(shè)計(jì)‘網(wǎng)紅’零售空間、餐館以及酒店的設(shè)計(jì)服務(wù)。

一座建筑“被打卡”越多次，它就越成功嗎？這么說可能不全對，但受“值得打卡”需求影響最大的是商業(yè)空間，許多餐廳都做出了整改與妥協(xié)，比如提供自拍墻、適合拍照的照明、色彩分明的瓷磚地面等。以下是一系列2020年商業(yè)建筑中對“網(wǎng)紅建筑”這一潮流做出積極回應(yīng)的項(xiàng)目精選，在塑造“流量性”背后，有哪些建筑學(xué)上的設(shè)計(jì)，產(chǎn)生了怎樣的三維互動(dòng)？

01 與周邊環(huán)境互動(dòng)

香港K11藝術(shù)文化中心 / SO-IL

由SO-IL所設(shè)計(jì)的香港K11美術(shù)館的立面共使用了475根玻璃管。每根玻璃管的尺寸均為直徑1米，高9米，且重達(dá)兩噸。從街道一側(cè)觀賞美術(shù)館的玻璃立面，會(huì)看玻璃折射產(chǎn)生的一種變形且抽象的外觀，使得美術(shù)館在高密度的都市環(huán)境中鶴立雞群。

白井屋酒店 / 藤本壯介

藤本壯介的新作白井屋酒店共包含兩個(gè)部分：遺跡塔和綠色塔。遺跡塔，顧名思義，指的是場地上現(xiàn)存的1970年代落成的建筑。而綠色塔是藤本壯介新擴(kuò)建的內(nèi)容，旨在模擬四周的起伏景觀；建筑師將既有建筑的樓板移除，將粗糙的混凝土表面暴露在外，大范圍的綠色植被覆蓋加上混凝土質(zhì)感和周圍產(chǎn)生鮮明對比。

米蘭公寓 Carlo Erba / Eisenman + Degli Esposti + AZstudio

由Carlo Erba / Eisenman + Degli Esposti + AZstudio設(shè)計(jì)的米蘭公寓以雕刻格子的手法強(qiáng)調(diào)了大樓的體量感。此外，在七到九層的設(shè)計(jì)中，也就是第四個(gè)高度層級，建筑師將其設(shè)計(jì)為一個(gè)巨大的種植臺階，來展現(xiàn)住宅樓的獨(dú)特造型和體量感。

迪拜奧普斯酒店 / 扎哈·哈迪的建筑事務(wù)所

由扎哈事務(wù)所設(shè)計(jì)的迪拜奧普斯酒店以立方體的形式合并成一個(gè)單一的整體。然后該立方體通過“雕刻”，創(chuàng)建出了一個(gè)中央空間，這是建筑內(nèi)部的一個(gè)重要體量，從建筑的中心可以看到外部的景色。這個(gè)八層高的空間自由形成的流動(dòng)性與周圍立方體精確的正交幾何形狀形成對比。

LEEDO SAU咖啡店 / ATMOROUND

在ATMOROUND設(shè)計(jì)的LEEDO SAU咖啡店中，建筑師將墻面用作于座椅的靠背，顧客可以閑坐于此，欣賞到店鋪中央的景觀庭院。略帶斜角的墻面，還可以幫助顧客更好地窺見庭院中的植株和天空中的云朵。通過這樣的氛圍營造，建筑師希望給顧問提供一個(gè)思考自省的機(jī)會(huì)。而庭院中不斷變化的植株和天空中的云朵，還象征了生命循環(huán)的四季變化。

02 與公共空間互動(dòng)

首爾城市廣場掀起‘巨浪’ / d’strict X SMTown

由d’strict X SMTown打造的首爾城市廣場“巨浪“，無論在技術(shù)上還是視覺沖擊上都令人印象深刻，絕不是膽小的人能承受的。從視頻中可以看出，水的力量似乎要擊碎玻璃，淹沒因新冠疫情而空蕩蕩的街道。

Storefront藝術(shù)與建筑圖書館 / Abruzzo Bodziak Architects

在由Abruzzo Bodziak Architects設(shè)計(jì)的Storefront藝術(shù)與建筑圖書館中，建筑師將畫廊標(biāo)志性的旋轉(zhuǎn)立面圖形拓展到了書架的設(shè)計(jì)上，以使其介入人行道所屬的公共空間領(lǐng)域，從而為展覽提供一個(gè)更大的公眾平臺，來促進(jìn)市民的參與和對話。

上海凈水池咖啡廳 / 同濟(jì)原作設(shè)計(jì)工作室

在由同濟(jì)原作設(shè)計(jì)工作室設(shè)計(jì)的上海凈水池咖啡廳中，功能盒體以一種離散的姿態(tài)鑲嵌在新的屋蓋與老的圓盤基礎(chǔ)之間。在這樣一個(gè)遍布時(shí)間痕跡的場所，建筑師有意識的規(guī)避了向心型的空間形態(tài)，希望形成一個(gè)離散的空間形式，人們可以在這片場地中沒有目的地游走，徜徉，駐足，休憩。

豐田大阪城市展廳 / 竹中工務(wù)店

在竹中工務(wù)店設(shè)計(jì)的豐田大阪城市展廳中，建筑師根據(jù)移動(dòng)交通時(shí)代的全新汽車速度、尺度和動(dòng)勢，設(shè)計(jì)了這個(gè)全新的建筑空間。同時(shí)，建筑師還在內(nèi)部設(shè)計(jì)了特定的交通圖案和道路元素，以強(qiáng)化這種獨(dú)特的空間感受，以在室內(nèi)空間與外部環(huán)境中建立聯(lián)系。

蓋爾海事站改造 / Neutelings Riedijk+Bureau Bouwtechniek

蓋爾海事站曾經(jīng)是歐洲布魯塞爾站點(diǎn)上最大的火車貨運(yùn)站，現(xiàn)在則被轉(zhuǎn)變成了一個(gè)有遮蔽的迷你城市，其中包含了辦公、商業(yè)和用于休息的公共空間。原先建筑的歷史可以追溯到20世紀(jì)初期。在側(cè)通道的屋頂下，新改造部分增加了十二個(gè)木制涼亭以容納新的功能區(qū)域。建筑師用新架構(gòu)在內(nèi)部空間打造了大道、小街、公園和廣場，讓它們與周邊城市和建筑結(jié)構(gòu)自然地融合。

03 與材料互動(dòng)

韓國光教百貨 Galleria / OMA

OMA事務(wù)所的新作，韓國光教百貨 Galleria大樓建筑造型猶如石塊一般，配合富有肌理和質(zhì)感的馬塞克石材外立面，讓人想起鄰近的水原光教湖公園的自然景色。建筑有著像經(jīng)過雕琢的寶石般的多棱玻璃立面，與不透光的石材形成強(qiáng)烈對比。市民們可透過玻璃看到室內(nèi)的零售和文化活動(dòng)，而在里面的訪客則獲得了體驗(yàn)光教城市風(fēng)光的一個(gè)全新觀景點(diǎn)。由一連串漸落的平臺組成的公眾環(huán)路帶來展覽和表演空間。

泰國河岸度假酒店 Baan Pomphet / onion

由onion設(shè)計(jì)的泰國河岸度假酒店 Baan Pomphet則在室內(nèi)設(shè)計(jì)上采用了色彩美學(xué)來吸引人們的眼球和食欲。酒店房間內(nèi)部有兩種顏色，兩種顏色都來自食物的顏色。一樓房間有的采用綠色內(nèi)飾，Cha-plu葉是泰國菜的常見配料，它的顏色是深綠色的，嘗起來有點(diǎn)苦；有的則采用菠蘿蜜黃，泰國的糖果多用菠蘿蜜作為配料，嘗起來又甜又鮮。室內(nèi)設(shè)計(jì)注重簡約，使得內(nèi)外之間形成建筑細(xì)節(jié)簡單與復(fù)雜的對比，以及綠色和黃色，磚和木材的顏色對比。

越南休憩咖啡吧 Namra / D1 Architectural Studio

由D1 Architectural Studio設(shè)計(jì)的越南休憩咖啡吧則善于在視覺上挖掘和保留這棟樓的獨(dú)特之處：雙層磚墻、綠色水泥地面、70年代風(fēng)格的陽臺，既留下了建筑以前的影子，又能突出新的活潑外觀和豐富的個(gè)性。綠色的水泥色被采用為這家咖啡店的主題色。團(tuán)隊(duì)希望通過對老建筑的層層剝析，展現(xiàn)這種對過去的致敬，形成過去與現(xiàn)在的聯(lián)系。

優(yōu)衣庫東京店 / 赫爾佐格&德梅隆建筑事務(wù)所

由赫爾佐格&德梅隆設(shè)計(jì)的優(yōu)衣庫東京店，在臨街的一側(cè)，建筑師將外露的混凝土結(jié)構(gòu)塑造成了一個(gè)迎賓拱門，以吸引行人入店參觀。而部分玻璃外立面，還可以反射店鋪的內(nèi)部陳列，從而將優(yōu)衣庫的產(chǎn)品直觀地呈現(xiàn)在路過游人的眼前。

日本老牌糖果店‘幸福工具屋’ / KAMITOPEN

由KAMITOPEN設(shè)計(jì)的日本老牌糖果店‘幸福工具屋’，在內(nèi)部空間的設(shè)置上，建筑師置入了錯(cuò)層空間，使得顧客可以在選擇模具的同時(shí)，順勢在店鋪內(nèi)部上下游走。建筑師在店鋪外側(cè)的材料使用中選擇了煤鋼材質(zhì)，充分利用了其時(shí)間越久強(qiáng)度越大的特性。

大原參道品牌店 / 下川徹建筑事務(wù)所

在下川徹建筑事務(wù)所設(shè)計(jì)的大原參道品牌店中，建筑師利用重復(fù)的混凝土晶格來引導(dǎo)顧客入店消費(fèi)。而顧客一旦步入商店內(nèi)部，其就會(huì)被強(qiáng)烈的水平線條和厚重的混凝土體塊所震撼。

上海 Basdban / 棟棲設(shè)計(jì)

在棟棲設(shè)計(jì)的項(xiàng)目Basdban中，建筑師精心選擇并保留不同年代的改造在建筑上留下的微妙痕跡。新建部分以不銹鋼材質(zhì)為主，探索其制作工藝極限。6毫米厚鋼板所組成的橫向線條貫穿整個(gè)空間，克制地在歷史中植入這次新的設(shè)計(jì)。室內(nèi)中心的矩形區(qū)域，被定義為兼具餐飲與活動(dòng)等多重功能的靈活空間區(qū)域。建筑師使用不銹鋼軌道系統(tǒng)來限定空間，同時(shí)軌道整合燈光、監(jiān)控以及劃分空間的金屬簾等功能。

04 與流線互動(dòng)

林盤行館 / RSAA/莊子玉工作室

由莊子玉工作室設(shè)計(jì)的林盤行館，旨在將林盤原型與中國畫的散點(diǎn)透視閱讀方式在空間層面進(jìn)行一系列疊合重組，以期在建筑的內(nèi)外體驗(yàn)中獲得更豐富的空間變化和敘事可能。在其中，屋、檐、田、水、樹以及人，都變成了這卷曲長卷中流動(dòng)的元素與意向。建筑的體驗(yàn)者與建筑元素，自然元素在此融為一體。

上海橋酒店 / 行之建筑設(shè)計(jì)工作室

由行之建筑設(shè)計(jì)工作室設(shè)計(jì)的上海橋酒店則通過在室內(nèi)架“橋”來營造一股“混凝土山谷中的瀑布”。瀑布的室外由玻璃磚做成，在裙房退臺處玻璃磚間隙錯(cuò)動(dòng)，就像濺起水花，最終匯集成三股水簾卡在四根混凝土柱子之間，即透光又私密。

JOLOR 家具上海展廳 / 西濤設(shè)計(jì)工作室

由西濤設(shè)計(jì)工作室打造的JOLOR 家具上海展廳，通過暗色的背景，讓光束傾灑于整個(gè)展陳空間內(nèi)，精心分散布置的產(chǎn)品仿佛漂浮在深夜海面。以此達(dá)到產(chǎn)品被被空間更好的烘托浮現(xiàn)，吸引觀者的注意力，提供沉浸式的探店旅程體驗(yàn)。

HARMAY 話梅·成都太古里旗艦店 / AIM 愷慕建筑事務(wù)所

由AIM 愷慕建筑事務(wù)所設(shè)計(jì)的位于成都太古里旗艦店的HARMAY 話梅，由“粗曠主義”混凝土結(jié)構(gòu)和透明玻璃窗包裹的外立面，成為建筑的內(nèi)外溝通介質(zhì)，用現(xiàn)代手法與蜿蜒“蜀道”的懷舊元素抗衡著，與當(dāng)?shù)刎S富的歷史文化和探索的隱喻形成了完美的平衡。

北京延慶夜闌·COLOUR / 阿穆隆設(shè)計(jì)工作室

由阿穆隆設(shè)計(jì)工作室設(shè)計(jì)的的北京延慶夜闌文化藝術(shù)中心中，建筑師將空間內(nèi)部墻體原始材料與直接的空間塑造手法相結(jié)合，希望可以為建筑“白開水”似的內(nèi)部空間注入靈魂，并同已有建筑產(chǎn)生強(qiáng)烈的對話關(guān)系，這種對話不只是建筑與空間之間的，建筑師希望也是人與人之間的。

O2咖啡店 / MW archstudio

在由MW archstudio設(shè)計(jì)的O2咖啡店中，通過室內(nèi)體塊和外部空間之間存在的虛實(shí)比例，建筑師創(chuàng)造出建筑周圍兩個(gè)主要立面周圍的大空隙和空隙。通過橫向擴(kuò)展和縱向收縮，周圍的自然景觀更貼近用戶，使得建筑物內(nèi)外形成視覺聯(lián)系。

05 與藝術(shù)品互動(dòng)

21cake·上海寶山經(jīng)緯匯店 / 非常建筑

由非常建筑設(shè)計(jì)的上海寶山經(jīng)緯匯店，希望讓一個(gè)面包店同時(shí)成為一個(gè)社區(qū)中心。店的中心是一個(gè)蠶豆形的大飯桌，它由十個(gè)拼圖式的小桌子組合而成，可以根據(jù)需要拆分組合。因?yàn)樯鐓^(qū)的居民在一天中對面包店的空間需求不盡相同：早上，小桌可供獨(dú)自享用早餐；下午和晚上，大桌可用于不同大小的聚會(huì)，從幾個(gè)人的烘焙課到一群人的生日會(huì)。大飯桌還可以用于面包和蛋糕的展示。

首爾路易威登旗艦店 / 弗蘭克·蓋里+彼得·馬里諾

由弗蘭克·蓋里和彼得·馬里諾設(shè)計(jì)的首爾路易威登旗艦店中，玻璃頂樓被用于首爾路易威登的展覽空間——Espace，該展覽將首次展出8個(gè)賈科梅蒂（Giacometti）的標(biāo)志性雕塑。由彼得·馬里諾策劃，店內(nèi)展示的許多藝術(shù)品和家具創(chuàng)造了獨(dú)特的體驗(yàn)，游客可以在充滿藝術(shù)氛圍的五層樓購物。建筑物中的一些委托陳列作品包括Mark Hagan，Marcello Lo Guidice，Brendan Smith，Luigi Mainolfi，Martin Kline，Harmony Hammonds，Bernard Aubertin和Anselm Reyle的藝術(shù)品，這些藝術(shù)品沿著樓梯放置，創(chuàng)造了整座建筑中明亮的色彩區(qū)域。

杭州里奈酒店 / say architects

在由say architects設(shè)計(jì)的杭州里奈酒店中，建筑師希望將這個(gè)酒店打造成一個(gè)具有文化或藝術(shù)屬性的場所，而不單純是一個(gè)民宿，首層的公共空間承載了餐廳、禮品、接待、交流等屬性；而獨(dú)立的小房間在日常作為單獨(dú)的一個(gè)套間使用，定期會(huì)轉(zhuǎn)換成為一個(gè)小展廳展示獨(dú)立藝術(shù)家的作品。

新宿燈塔宅 / YSLA Architects

建筑坐落在早稻田大街的一個(gè)十字路口旁。立面構(gòu)思為懸浮式混凝土板，消除了室內(nèi)和室外，公共和私密之間的邊界，并通過兩個(gè)圓形切口向街道交叉口開放，吸引四面八方的來人。對旅人來說這座建筑像是一座燈塔。首層被改造為居民的共享工作空間，亦是對新常態(tài)的應(yīng)對。 YSLA以模塊化設(shè)計(jì)了“Miwa”式靈活的家具，滿足不同方式組裝和用途，用家具形狀來追憶燈塔精神。

結(jié)語

英國建筑師Farshid Moussavi曾說過：“社交媒體強(qiáng)調(diào)了空間的重要性，這對設(shè)計(jì)者和建筑師來說是件好事，可以增加相關(guān)的設(shè)計(jì)任務(wù)委托，因?yàn)闊o論是公共空間還是私人空間都需要更加頻繁的翻新整修，以跟上社交媒體潮流的步伐，想一下設(shè)計(jì)者的作用，這是值得的。建筑師在很長一段時(shí)間以來一直在設(shè)計(jì)上鏡的建筑，而社交媒體建筑可能正代表著“柯達(dá)一刻”的延伸。但是，這是不是意味著建筑就此淪為了一張背景幕布，最終將扁平化的世界變?yōu)榫薮蟮淖耘奈枧_呢？”建筑師在這一系列的網(wǎng)紅社交行為背后，究竟扮演著一種什么樣的角色？我們的建筑究竟是越來越多元化還是越來越單一了？

（來源：建日筑聞）